記得在民歌餐廳還算流行的年代裡，Casablanca這首英文歌，算是蠻熱門的點播歌曲，當熟悉的旋律一下，配著桌上的Mojito，微醺中總是能讓氣氛變得浪漫、夢幻且迷濛，當時並不知道原來Casablanca除了是歌名，也是一個遙遠的地名，它位在北非，是摩洛哥最大的城市和金融中心。
直到最近看了重新上映的電影《北非諜影/Casablanca》後，才知道原來卡薩布蘭卡背後有許多故事，在17、18世紀時，葡萄牙、西班牙入佔領此地，看到很多房屋都是白色的，就將這裡命名為Casablanca，在西班牙語中，casa指的是房子，blanca是白色，所以Casablanca就是「白色房子」的意思。
電影背景是二次世界大戰下的歐洲，當時北非的卡薩布蘭卡正由法國所控制，巴黎淪陷後，歐洲難民的逃亡路線，大都經由馬賽渡過地中海到北非，再到法屬摩洛哥卡薩布蘭加，在當地取得通行許可後，繼續轉往葡萄牙里斯本，最後逃亡到美國，因此在卡薩布蘭卡聚集了來自各國的人，在詭譎的氣氛下，大家都在尋找逃出的機會。
▲這部1942年所推出的
電影《仁醫，迎風而立/風に立つライオン》改編自日本民謠詩人佐田雅志所創作「迎風而立的獅子」，歌曲靈感來自1987年，遠赴非洲參加人道醫療團的醫生柴田紘一郎的故事，當時遠在日本的女友即將另嫁他人，於是佐田便將紘一郎心中滿滿的祝福，譜成旋律寫下這首歌曲，經過多年傳唱後，成為一首經典的國民情歌。
以醫者經典日劇《仁醫》，紅遍亞洲的演員大澤隆夫，深受歌曲背後的故事所感動，他拜託佐田雅志一定要將這個故事寫下來，2013年小說出版後，電影也開始籌畫開拍，大澤隆夫親自參與電影企劃並擔綱演出男主角島田航一郎。「風に立つライオン」歌詞中，娓娓訴說出他在非洲草原所見到的風景，對於前女友不再恨他、即將展開新的人生，也送上了真切誠摯的祝福，他期許自己能成為迎風而立的獅子，繼續在醫療資源匱乏的非洲，勇敢地為需要他的人們努力生活。
電影尾聲，佐田雅志特別將311大地震寫進故事中，因為不管是面對地震的災情或是國際上的內戰，生命有時候輕如鴻毛，他希望能跨越國界和時空，將生命視作一場接力賽，傳承給年輕的新世代。佐田雅志說：「我花了15年創作歌曲，經過25年後寫成小說，接著再花2年半拍成電影，加起來總共花了40幾年，花了這麼多時間才完成的創作，所以一定要好好地傳唱下去。」
▲航一郎經常在
《罪人的控訴/The Collini Case》是一部犯罪懸疑電影，改編自德國律師作家費迪南·馮·席拉赫(Ferdinand von Schirach)，2011年出版的第一部長篇小說《柯里尼案/The Collini Case》，台灣翻譯《誰無罪》，探討納粹當年的罪行與報復，以峰迴路轉的情節，揭示德國真實世界中的惡法「德雷爾法(Dreher Law)」，對受害者所造成的傷痛。
電影由馬可·克魯玆沛納(Marco Kreuzpaintner)執導，他多次拜訪終於請出義大利資深影帝法蘭柯·尼洛(Franco Nero)，飾演電影中的沉默兇手「柯里尼」、還找來具有中東血統的「票房金童」埃利亞斯·穆巴里克(Elyas M'Barek)，飾演片中的菜鳥律師「萊恩」。
故事從柏林市區內一間高級酒店的謀殺案開始，一名中年男子柯里尼，偽裝成記者進入酒店，藉訪問之名，暗殺了85歲的企業家漢斯·麥爾。萊恩是一位年輕的公設律師，第一次接手的案件就充滿挑戰，始終沉默以對的柯里尼，對於殺害富商的動機，一直不願意開口說出原因，巧合的是，被害人漢斯·麥爾和萊恩情同父子，不只對他照顧有加，還資助他考上律師，情感上的掙扎以及身為法律人對正義的堅持，讓萊恩非常矛盾，加上對手律師又是自己的大學教授馬汀格，他要如何對抗德國的司法體系以及現實生活中的人情，在看似無解的案情中理出思緒，尋求公平與真理?
▲一場看似單純的
《永不放棄：詹姆斯艾利森/Jim Allison:Breakthrough》是一部以醫學為主題的紀錄片，由比爾·海尼(Bill Haney)執導，詹姆斯·艾利森、伍迪·哈里遜(Woody Harrelson)擔任配音，述說一位來自德州鄉間的孩子，成為2018年諾貝爾醫學獎得主的故事，導演訪問了艾利森的哥哥、前妻、老師，以及研究室夥伴，並貼身記錄艾利森戰勝癌症的過程，透過與多位醫界學者、癌症病人的訪談，帶領觀眾見證這個醫學上的重大成就。
2018年，年近70歲的美國免疫學家詹姆斯·艾利森(James P. Allison)博士，因為在研究癌症免疫療法上獲得重大突破，讓癌症患者看見治療的新希望，與來自日本的本庶佑(ほんじょたすく/Tasuku Honjo)博士，一同獲諾貝爾醫學獎殊榮。
1948年8月7日，出生於德克薩斯州的艾利森，是家裡最小的男孩，他還有二位分別大他8歲和6歲的哥哥墨菲、麥克，父親是一位耳鼻喉科醫生，母親在他11歲那年，因為淋巴瘤離世，過度傷心的父親，將他送到寄養家庭生活，之後他的二位舅舅，也相繼死於肺癌及惡性黑色素瘤，他的哥哥58歲死於前列腺癌，而艾利森自己在研究過程中，也三度遭到癌症侵襲，為了不想再經歷失去親人的傷痛，30多年來，他前往世界各地頂尖的科學研究中心，面對醫界的質疑以及大型製藥廠的阻撓，仍然堅持在研究之路上努力不懈，只為了能讓抗癌新藥順利上市，使更多患者有機會存活下來。
當年罹癌的母親選擇採用放射治療，副作用會導致皮膚灼傷，舅舅接受化學治療後日漸消瘦憔悴，家人的病容和痛苦的過程，讓艾利森看在眼裡，走上醫學研究之路後，他接觸到免疫療法，開始思考到或許會是另一個更有效率、副作用更少的治療方式，因此全心投入免疫療法的研究中，最後終於在「T細胞」研究上，找到能殺死腫瘤細胞的關鍵。
▲艾利森除了是一位
《假如愛有天意/클래식》，台灣片名《緣起不滅》，這是導演郭在容繼2001年《我的野蠻女友/클래식》之後，另一部純愛系列作品，由孫藝珍、曹承佑、趙寅成共同主演，改編自作家黃順元的小說《Rainfall/陣雨》，因此電影中有大量下雨的場景，講述大學生梓希，無意中找到一個塵封已久的箱子，發現裡面是母親珠熙和俊河往來的書信，她在翻閱中重溫了母親當年的初戀故事。
這是2003年的電影，可怕的是孫藝珍看起來，竟然和現在差不多，前段時間看完《愛的迫降》後，一直等不到她有新作品，於是回頭看她以前的舊作，孫仙女的演技很好，尤其是哭戲渲染力驚人，每次都會跟著她一起哭XD重點是她哭起來超美啊!!
在這部電影中，她一人分飾二角，同時演出活在現代的女兒，以及活在信中的母親，飾演俊河的是曹承佑，就是那個每次出演音樂劇，票會在15分鐘內售罄的音樂劇大腕，他是珠熙的初戀，剛出道的曹承佑憨厚可愛，對喜歡的女生更是呵護備至，二人因為家庭背景差異而分開，傷心的俊河，自願前往越南打仗，在戰場上為了找回初戀信物，被炸傷雙眼並失明，回國後，卻告訴珠熙他已經結婚了(當然沒有)，她可以放心去尋找自己的幸福，直到俊河死後，珠熙才知道真相，他請家人將骨灰帶給珠熙，灑在他們初相遇的那條河上。
劇情很老梗，但是演員很強、畫面很美、音樂很棒、劇情很虐，片中有許多韓國60、70年代的農村場景，加上導演郭在容劇本寫得很詩意，所以還是很值得一看，在悠揚的卡農旋律中，跟著男女主角一起回到過去時光，感受他們刻骨銘心的愛情故事。
▲如此稚嫩的
《奪命隧道/The Tunnel》改編自挪威真實事件，電影一開場就提到，由於地形關係，在挪威境內有上千條隧道，恐怖的是多數隧道都沒有安全的逃生出口，如果發生意外，只能自己想辦法求生，而且當地到了冬季，氣候惡劣大雪不斷，救援難度更高，從2011年開始，挪威就已經發生了8起重大的隧道火災。
故事敘述在聖誕節前夕，路上到處都在塞車，隧道內更是大排長龍，大家都想趕快回家，當天雪下得很大，起火事件發生後，隧道二端分別有東、西二個不同的救援隊伍，設備齊全的東邊救援隊，因為被暴風雪擋住無法進入，而西邊的救援隊設備不齊全，冒險進去對救難隊員來說風險很高，現場狀況非常危急。
當身處絕境時，冷靜鎮定往往才是活命的關鍵因素，導演帕爾·艾亞(Pal Oie)參考了多起真實發生在歐洲隧道內的失火事件，創作出這部電影，他希望能提醒大家多關注自身安全，他說：「許多歐洲的長隧道，大多沒有緊急出口或避難空間，如果發生意外，要活命只能靠運氣和義勇之舉，但有時候災難的發生，也來自於不小心與意外巧合，所以希望大家看完電影，都能更注意相關行車安全以及隧道知識。」
雖然電影主要是聚焦在英雄爸爸(托爾比約恩·哈爾/Thorbjørn Harr飾)救出女兒的過程，災難現場也是以寫實取勝，畢竟是歐洲人拍的災難電影，並不會像好萊塢電影，拍得場面浩大轟轟烈烈，但仍可見到許多災難中的真實狀況，像是失控逃生的旅客、自私的客運乘客、和女兒失聯的傷心母親、放棄希望的客運司機，以及冷靜應對的女主角伊莉絲(伊爾芙·富格魯德/Ylva Fuglerud飾)，還有挪威交通部指揮中心，在災難發生時的應變處理，幾位主要演員，在心境上的轉變，也讓人了解隧道可能潛藏的危機。
▲從隧道口冒出陣陣
《海邊走走/Hope Gap》是以《悲慘世界》、《神鬼戰士》編劇成名的威廉·尼可森(William Nicholson)，所執導的第二部劇情長片，電影改編自他與父母之間的親身經歷。講述婚姻故事的電影不少，但是《海邊走走》的後勁卻極強，看完這部電影，會讓人想起很多婚姻生活中的「毛」，一些看起來並不嚴重的小事，但日積月累下來，可能就會成為點燃憤怒的火苗(已婚人士要注意)。一個對生活充滿詩意的母親，卻永遠不滿意父親的所作所為，夾在中間的兒子，要如何面對這個愛恨交織，殘酷又寫實的問題?而且對象還是自己深愛的父母。
一段牽手將近30年的婚姻關係中，若有一方因為長期隱忍，而在最後選擇離去，對於留下來的人，該如何自處?怎樣用成熟的態度面對愛已逝、情不再的難堪局面?導演威廉·尼可森在訪問中，說到這個讓人心痛的故事，就是改編自他與父母的親身經歷：「我不過是把我經歷的、非常艱難的一段時期拍下來，如果有類似經驗的人，或許能理解，這部電影就是我的人生故事。」
威廉·尼可森今年已經73歲了，他從小就立志要成為作家，過去創作過許多經典的作品，醞釀這段故事已有很長一段時間，但他不希望父母看到這部作品，以免造成更多傷害，因此才延宕至今，直到雙親都過世後，他才將這段家族往事拍成電影，希望能帶給面臨同樣困境者，一些啟示和信心。他說：「我深愛我的父母，看著他們為對方帶來極大的痛苦，我真的想要在電影中盡量公平，讓他們盡量對等。我試著讓觀眾了解，我父親為何用這麼殘酷的方式離開我的母親，以及她(他的母親)為何總是這麼盛氣凌人。」
▲碎碎念真的是很可怕的
第一次在大螢幕上完整看完《末代皇帝/The Last Emperor》，這部在1987年，風光奪下9項奧斯卡大獎，同時榮登台灣影史首部票房破億電影殊榮的經典大作，電影講述中國最後一位皇帝愛新覺羅·溥儀的故事。如今在32年後，重新以數位修復版的面貌再次上映，又掀起大家對皇族生活的好奇，或許是這段歷史和我們真的不遠，溥儀一生走過清朝、民國、軍閥、日偽、新中國、文革等不同時期，跌宕起伏的人生經歷，緊扣歷史浪潮的悲劇身影，看完電影實在令人不勝唏噓。
電影由義大利金獎導演柏納多·貝托魯奇(Bernardo Bertolucci)執導，他找來美國、英國、中國、香港、日本以及義大利等各國的影視工作者，拍攝時動員了近2萬名臨時演員。經典的電影配樂，美國音樂家大衛·伯恩(David Byrne)，他以融合馬林巴琴搭配二胡、電子合成器，做出充滿古典氣息，令人印像鮮明的開場曲，之後由坂本龍一、蘇聰接續製作其它音樂。
坂本龍一說他最初是以演員身分加入電影劇組，這位配樂大師飾演一位和溥儀處於敵對的角色，日滿電影協會會長甘粕正彦，拍攝期間，導演請他為「登基儀式」寫一段配樂，他克服困難順利完成。電影殺青半年後，坂本龍一再次接到導演邀請，希望他能為《末代皇帝》製作配樂，才又牽起他和這部電影的緣分，說起當時走在紫禁城內的感受，坂本龍一說：「看著那些華美無比的建築、庭院和宮牆大殿，彷佛還有皇帝生活在裡面，我仍然深深記得風的聲音，感覺很悲涼孤獨。」
電影最讓人讚嘆的是，貝托魯奇花了二年時間和中國溝通，最後獲准進入1980年代的北京紫禁城，也到吉林長春拍攝偽滿洲國時期所留下的一些建築，更走入被譽為「中國古代建築之首」的太和殿內取景，重現登基大典的磅礡名場面，雖不是空前，但如今在文物保護政策之下，再也不可能出現這種「在紫禁城內拍電影」的事了。當時一天能接待5萬名遊客的北京故宮，在電影拍攝期間全部關閉，連英國女王伊麗莎白二世來訪，都因電影拍攝而無緣進去參觀。
▲溥儀一生命運
《鑰命監獄/Escape from Pretoria》改編自南非反種族隔離暨自由鬥士，提姆·詹金的自傳小說《越獄：逃出普勒托利亞》，片中詳實描述了1979年，三名年輕政治犯，從南非普勒托利亞監獄成功逃出的故事。
電影由非裔導演法蘭西斯·阿南(Francis Annan)執導，丹尼爾·雷德克里夫(Daniel Radcliffe)、伊恩·哈特(Ian Heart)、丹尼爾·韋伯(Daniel Webber)主演，劇情講述提姆·詹金(丹尼爾雷德·克里夫飾)和史蒂芬·李(Steven Lee)是二名反對南非種族隔離政策的白人，1978年，他們參加了曼德拉非洲民族議會(ANC；簡稱非國大)反種族隔離行動，在街頭引爆傳單炸彈，被警方視為恐怖分子而逮捕，在不公義的審判之後，二人分別被判處8年和12年重刑，並關到南非最惡名昭彰的普勒托利亞監獄。
服刑期間，他們認識了來自法國的李奧·納，三人不願意屈就於沉重的刑期，決定逃出這裡，擅長木工的提姆，複製出獄卒所配戴的每副鑰匙，經過404天的縝密計畫和準備，趁著暗夜，他們連續打開十道厚達三呎的鐵門，越獄成功並重獲自由，電影中詳實呈現了這段，幾乎是「不可能成功的逃獄任務」，導演在拍攝時，也特別請提姆本人，和另一位逃獄成功的史蒂芬·李，給了劇組許多建議，提姆這次也在電影中，客串演出一個囚犯角色。
▲《鑰命監獄》電影主演
《奇蹟救援/The Cave》取材自一起真實事件，2018年6月23日，12名少年足球「野豬隊」的成員，以及25歲的教練艾卡波，在完成當天訓練後，一起前往泰國北部，位於清萊府美塞鎮國家公園內的「睡美人洞」探險，不幸卻遇上暴雨來襲，大量雨水灌入深邃的洞穴內，他們13人被困在漆黑的洞穴中。由於正逢雨季期間，洞穴內的狀況非常險惡，泰國政府立即向國際尋求支援，數千名來自當地以及世界各國的救難人員，隨後也陸續趕到現場展開搜救行動。
電影由導演湯姆·沃勒(Tom Waller)執導，並找來《隱藏的大明星》、《極速秒殺2》製片一起合作，身為半個泰國人的湯姆·沃勒，他說自己在事件發生時，和全世界關注這則新聞的人一樣，每天都緊張的追蹤著救援行動進展，心底也默默為這些孩子祈禱，希望奇蹟降臨，所有成員能順利脫困。由於觀眾早已知道整起事件的發展和結局，因此他特別將劇本重點，放在幾位無名英雄身上，「我希望集中在幾位無名英雄身上，他們在拯救過程中不為人知的付出，同時保留整個事件真實的一面。」
電影開拍之前，導演特別和潛水員、外交官、救援基金會工作人員、義工、警察、當地農民和村民們，進行了多次深度訪談，以求盡量還原真實狀況，其中最特別的是，電影中邀請了多位曾參與搜救行動的人員一起演出，他們大多飾演當時救援期間的角色，像是救援主角之一的吉姆·沃爾尼(Jim Warny)，就是擁有20多年經驗的專業洞穴潛水員，他的妻子也在電影中參與了演出，還有來自溫哥華的Erik Brown、來自芬蘭在泰國小島設潛水店的Mikko Paas、以及來自北京的譚曉龍等真實英雄，再現了當時緊張驚險的救援過程。
為了真實呈現當時的氛圍，導演讓來自各國的救援人員，在演出中使用他們自己的語言，所以影片中交雜了英語、泰語和國語，隨著救援時間軸推進，影片帶有一種類紀錄片的節奏。而為了保護野豬隊的男孩，不讓他們再次經歷受困洞穴的恐懼，影片中的「小野豬」，都是由小演員演出。其它還有來自清萊和美塞地區的居民也有客串，而這部影片更獲得批准，在美塞村莊和睡美人洞穴內實地拍攝。
▲吉姆·沃爾尼(Jim Warny)在電影
《帕華洛帝：世紀男高音/Pavarotti》由奧斯卡金像獎導演郎·霍華(Ron Howard)執導，也是他在2016年繼《一週八天的歲月：披頭時代》入圍葛萊美最佳音樂電影獎後，再次以音樂人為主角的紀傳式作品，導演深度訪談了帕華洛帝的前妻、女兒、經紀人、親友等，紀錄片就從1995年，帕華洛帝在亞馬遜劇院的表演開始，講述這位高音C之王，充滿傳奇色彩的一生。
珍貴的是片中收錄了許多從未曾公開過的影像，像是男高音卡列拉斯暢談與帕華洛帝之間相處的逸事，還有超過53則的訪談紀錄、照片以及數位修復後的錄音聲檔等，除了介紹帕華洛帝曾參與演出的幾個地點，導演還加入了《托斯卡》、《波希米亞人》等歌劇的介紹，以及帕華洛帝當年演出時的珍貴影像，讓觀眾了解這位傳奇歌王的人生歷程，還可以體驗欣賞歌劇的樂趣。
片中訪談帕華洛帝一見鍾情的第一任妻子阿杜瓦·歐達(Adua Veroni)、以及三個女兒和他相處的日常，另外對於他愛情長跑7年後，再娶的第二任妻子妮可麗妲(Nicoletta Mantovani)，也說明了這段誹聞的始末。豐沛的感情，讓他的歌聲，如天籟般充滿穿透力，每每都能擊中聽眾心靈深處，當他演唱《杜蘭朵》中的名曲《公主徹夜未眠》時，那渾然天成、純淨優雅的歌聲，讓人感動得熱淚盈眶。
晚年他投注大量心力在慈善事業上，1998年曾獲聯合國任命為「和平使者」，提醒世人關注愛滋病、兒童權益以及貧窮等問題，他多次舉辦慈善演唱會募款，協助貧困孩童及戰地難民，並在戰後的波士尼亞，出資興建帕華洛帝音樂中心，培植當地青年歌唱家，他對音樂、難民、貧童的貢獻，不但獲得聯合國授予「南森獎章」，在他過世時，維也納國家歌劇院以及美國紐約大都會歌劇院，曾分別以掛上黑旗以及降半旗的方式，向這位偉大的歌唱家致敬。
▲留著大鬍子，總是給人
《無聲革命/The Silent Revolution》是2018年在德國上映的電影，改編自1956年匈牙利革命時，東德一所高中所發生的故事，根據「脫東德者」迪特里希·加斯特卡(Dietrich Garstka)在2006年時的著作《沉默的教室：關於勇氣，凝聚力和冷戰的真實故事/Das schweigende Klassenzimmer: eine wahre Geschichte über Mut, Zusammenhalt und den Kalten Krieg.》所改編。
當年迪特里希在西柏林，無意間知道匈牙利爆發革命事件，也看到蘇聯坦克無情鎮壓街上民眾的畫面，讓他受到很大震撼，之後和同學們一起偷聽西德廣播後，確認有許多匈牙利人在此事件中傷亡，於是便在上課時，邀請大家一起為事件中遇難的人們默哀二分鐘，沒想到這個行為卻引起了歷史老師的憤怒，連教育單位也派人到學校徹查誰是帶頭者，全班同學更面臨被退學的威脅。
出生於義大利的導演拉斯克羅曼(Lars Kraume)，2015年，曾執導以大法官追擊納粹劊子手的《大審判家/Der Staat gegen Fritz Bauer》獲得許多獎項肯定，這次再度以發生在校園中的故事，揭開德國歷史中的傷痛記憶，透過一則假新聞所引起的風暴，細膩描繪青少年在面對政議題時，內心所承受的衝擊，有人比喻這部作品是德國版的「返校」，或許因為二者同樣都有極權時期高壓迫害的劇情吧!!
[2019 電影] 致自由 以驚悚回首白色恐怖下染血記憶 青春與時代的輓歌《返校》
▲教室裡沉默的二分鐘，改變了
由真實故事改編的印度電影《我的粉紅人生/The Sky Is Pink》，敘述年輕作家暨勵志演說家艾莎查德里(Aisha Chaudhary)，短暫卻精彩的一生(1996-2015)，導演索娜莉博斯(Shonali Bose)找來《瘋狂亞洲富豪》、《我和我的冠軍女兒》製片團隊聯手合作，電影以艾莎的視角，講述父母結婚25年的愛情故事，以及她出生之後，因為遺傳性疾病，帶給家庭的挫折和挑戰，她以輕鬆俏皮又可愛幽默的語氣，娓娓道來和家人之間，充滿歡笑和淚水的一段人生旅程。
索娜莉博斯自己也是一位母親，她提到拍攝這部電影時，經常會讓她想起早逝的兒子，也由於這段經歷，讓她特別能體會艾莎一家人的傷痛，看到他們勇敢面對死亡、努力讓艾莎不要留下任何遺憾，讓她也深受感動。
18歲的少女艾莎查德里(賽伊拉沃西飾)因為遺傳問題，一出生就患有複合型免疫缺乏症(SCID)，這是一種罕見的遺傳疾病，除了必須生活在完全無菌的環境下，也要立刻進行治療，否則無法存活超過一年，愛蒂媞(琵艷卡喬普拉飾) 和奈倫(法漢阿克塔爾飾)這對恩愛平凡的夫妻，為了救愛女，選擇遠赴倫敦醫治，但是面對如登陸月球般的巨大費用，他們只好鼓起勇氣，到當地廣播電台去募款。
沒想到捐款如雪片般從世界各地湧入，艾莎終於能在倫敦進行骨髓幹細胞移植，之後也健康順利的長大，沒想到多年後，卻出現了肺部纖維化的後遺症，隨著肺功能日漸衰竭，呼吸越來越困難，當她知道生命即將終結，在所剩不多的歲月裡，她開始到處演講，鼓勵大家勇敢面對、靠近死亡，並寫下這段經驗，出版了《我的小頓悟》一書，受到廣大迴響，如今在YouTube上，還能看見她17歲那年，在TED以「Being happy and living at the moment.」為主題的演講影片。
▲死亡原本是件悲傷的事，但是
根據日本作家曾根圭介同名小說改編，電影《抓住救命稻草的野獸們/(지푸라기라도 잡고 싶은 짐승들》，講述幾個為錢所苦的人，為了擁有金錢而遊走在犯罪邊緣的驚悚故事，導演金容勛找來青龍影帝鄭雨盛、坎城影后全度妍，一起參與演出這部犯罪懸疑片，二位影帝、后首次合作，加上幾位資深演員助陣，如此華麗的演出陣容，讓人十分期待。
片名救命稻草，指的就是一筆神秘的鉅款，幾個陷落人生谷底的小人物，在窮途末路時，為了得到金錢只好不擇手段，這是人性，也是求生的本能，導演以黑色幽默的手法，文學篇章式的劇情發展，講述幾段不同的故事，最後再巧妙將這些人物關係連結起來，觀影時有種推理解謎的趣味，直到最後一刻，才會恍然明白，而隨著謎底揭曉，案情明朗，回頭看這個片名，真的會讓人覺得很有意思，在金錢面前，人人都成了失去理性的野獸，為了謀奪鉅款，只好先發制人，畢竟野獸吃肉從來也不需要任何理由。
▲現實很無情，真相也是
《在雲裡/Shrouding The Clouds》是2017年由詹皓中執導、在台灣拍攝的紀錄片，他以雲林麥寮附近，三位罹癌居民的生活，以及麥寮鄉橋頭國小許厝分校，遷校事件所引起的爭議，紀錄六輕工業對環境污染所造成的相關問題，這部作品在第20屆台北電影節中，獲得「社會公義電影獎」的肯定。
這是詹皓中第二部在雲林拍攝的作品，上一部《台西悲歌》，他用「雨水」記錄工廠排放的黑煙，如何影響彰化和雲林這二個台西鄉內的文蛤以及西瓜產業，惡劣的養殖環境和農作物欠收，造成村內青壯人口必須外出工作，留下來的孩子，在隔代教養的家庭中成長，衍生出許多經濟和社會問題。
這次拍攝《在雲裡》，導演拍了很多不同顏色和形狀的雲，隨著風的吹動，飄來飄去的雲如同迷霧一般，看不清楚它真正的樣貌，就像雲林人生活的地方，也充斥著真真假假各種環境數據和資訊，總是讓人無法看明白。
▲詹皓中是雲林人，之前
《無聲救援/Resistance》描述的是二戰時期，法國默劇大師馬歇馬叟(Marcel Marceau)一段驚險真實的人生，當年馬歇馬叟才16歲，因為擁有猶太血統，在納粹的魔爪下，和家人一起逃往法國中部避難，二戰開打後，他的父親遭到納粹俘虜，最後死在集中營中，為了隱瞞自己的猶太血統，馬叟便改了姓氏，並加入地下反抗軍組織，英文片名Resistance，意思便是「反抗者」，馬歇希望能夠拯救這些失去親人的猶太孤兒，使他們免於納粹迫害。
電影由委內瑞拉導演兼製片強納森·賈庫波維茲(Jonathan Jakubowicz)編導，他找來男星傑西·艾森柏格(Jesse Eisenberg)飾演馬歇馬叟，在片中和英國女演員貝拉·拉姆齊(Bella Ramsey)，以及法國女演員克蕾曼絲·波西(Clemence Poesy)，一起詮釋在戰亂之下，多次從死裡逃生的驚險過程。
▲同樣出身於
改編自越戰中一段真人歷史的《鋼鐵勳章/The Last Full Measure》，描述空軍救援醫療兵威廉·皮森·伯格(William H. Pitsenbarger)，參與 1966年4月11日到12日「阿比林行動」的故事。當時步兵師下的查理連，在西貢附近進行探索與破壞的行動，這個行動基本上就是把整個連隊當作誘餌來吸引越共攻擊，再透過尾隨側翼的二個連隊摧毀敵人，不過查理連在行進中，偏離的隊伍原本設好的路徑，在穿過考特尼橡膠種植園時，遇上越共狙擊手，不久就被敵人包圍，當增援部隊穿過茂密的叢林時，其它原本應該隨增援部隊抵達的連隊卻步履蹣跚，查理連意外陷入了越共陷阱中，遭到埋伏在叢林中的越共猛烈攻擊。
根據歷史記載，當時查理連只有134人，卻遭到500名越共攻擊，從4月11日星期一下午開始，這場攻擊行動持續了二天，戰火結束後，查理連第2營第16步兵團，在134名士兵中，有近八成受傷或死亡。威廉在這場任務中，成功救了超過60位軍人的生命，在最後一架直升機撤離時，他仍留在原地繼續救人，最後被越共的狙擊手射殺身亡，當美軍發現他的屍體時，他一手抓着步槍，另一隻手拿着醫療包，臉上戴着防毒面具，額頭上有一個彈孔，與多位同袍一起犧牲在叢林中。
電影由導演陶德·羅賓森(Todd Robinson)耗時20年籌備製作，拍攝期間也獲得美國國防部、空軍及陸軍的大力支持，1999年，當時他正在為空降搜救電影進行準備工作，拜訪了美國各地的空軍基地，並訪問多位空降搜救組的空降兵，期間一直有人向他提到「威廉·皮森·伯格」這位無名英雄在越戰中的英勇事蹟，當時有一群退伍軍人，正在為他爭取榮譽勳章。
2000年12月8日，在俄亥俄州代頓舉行的頒獎典禮上，威廉·皮森·伯格被授予榮譽勳章，陶德看著罹患癌症末期的法蘭克·皮森·伯格，代表兒子接受榮譽勳章時，他告訴台下的人，人生中最悲痛的一件事，就是無法看到兒子結婚生子，進而了解到父親對兒子的愛，這讓陶德想起了自己的父親，也曾看著尼克森總統在電視上的發言，害怕自己兒子被徵召的回憶。於是他找來製片搭擋席尼·謝爾曼(Sidney Sherman)等人，以威廉·皮森·伯格的故事為主軸寫成劇本，並找來多位奧斯卡、金球獎得主與入圍者，一起共同演出。
▲威廉·皮森·伯格(傑瑞·米爾文飾)在
《南山的部長們/남산의부장들》揭露朴槿惠父親被暗殺的內幕，電影改編自同名政治小說，以1979年10月26日晚上，中央情報部部長金載圭，刺殺總統朴正熙的真實事件為題材，並描述暗殺前40天，在國內外所發生的故事，小說於1990年在東亞日報上，連載了26個月，作者金忠植曾經二次獲得韓國記者獎。
電影中的歷史背景，要從韓戰結束開始說起，當時的朝鮮半島，背後各自有不同的勢力支撐，百業蕭條的南韓，雖然有美國派軍相助，但國內各派政治仍有不同想法，強烈反對美蘇託管朝鮮半島的金九(김구)，在海外集結人力金錢，努力為獨立運動奔走，而親美的李承晚，因為有美國撐腰，從1948年開始，坐擁長達12年的總統大位，直到1960年，第四任總統選舉時，因為作票舞弊，遭到學生和民眾強烈抗議，爆發激烈衝突，稱為4.19革命(4·19혁명)，最後李承晚黯然下台，流亡美國夏威夷。
[2018 電影/講座] 台韓友好活動 重現韓國民主之父胸懷《獄火重生：金昌洙》
隔年朴正熙發動軍事政變，成功進入青瓦台，他早年曾為日軍效力，擔任過關東軍軍官，積極鎮壓抗日力量，但在戰後並未被清算，之後加入韓國軍隊情報系統，一路晉升，成為軍隊高層。1961年5月16日政變後，他推翻民選政府。1962年擔任代總統，之後連任5屆總統，在位長達18年，他帶領韓國實現工業化和經濟躍進，創造了漢江奇蹟，並將南韓推向亞洲四小龍行列，雖然有經濟快速增長作為政績依靠，朴正熙得到當時韓國軍民的擁戴，但他獨裁霸道的性格，擅於舞弄政治權術的手腕，讓身邊親信人人自危，也埋下了情報部部長金載圭叛亂的殺機。
朴正熙在任內，設立了韓國第一個情報機構「中央情報部」，以凌駕於憲法的強權為武器，稱為韓國CIA(KCIA)，原本是要監視蒐集北韓的情報，最後卻成為他消滅政敵的特務單位，曾經策畫過刺殺金泳三，「南山」指的是中央情報部所在地，「部長」就是中央情報部部長，「南山的部長們」權力可以直達總統辦公室核心，從電影中也能看到朴正熙很善於人心算計，許多原本可以就此落幕的事件，卻因為總統一句話，最後又繼續蔓延下去，「你想怎麼做就怎麼做吧!!」因為「你身邊有我」，這些模稜二可的暗示，讓身邊的心腹們為了揣摩上意，彼此間勾心鬥角，最後終於演變成韓國政治史上，最血腥的一夜。
▲中央情報部部長金規泙(李炳憲飾)個性
由克林·伊斯威特(Clint Eastwood)執導的《李察朱威爾事件/Richard Jewell》，改編自1997年《浮華世界》所刊登的專題報導《美國噩夢：李察朱威爾的哀歌/American Nightmare：The Ballad Of Richard Jewell》，敘述發生在1996年亞特蘭大百年奧林匹克公園的爆炸案，這起事件讓全世界認識了李察·朱威爾，他是一個普通的白人男性，個性正義耿直，從小就立志要當警察，一心想要幫助別人，關心社會，但因為太過於熱心，別人總覺得他怪怪的，李察曾經當過校園駐警，卻因為執法過當而被解僱，之後一直從事警衛相關的工作。
1996年7月27日，李察受僱於AT&T，在百年奧林匹克公園擔任警衛，炸彈爆發前，他發現舞台下方有可疑的包裹，立刻通知警方，並驅散現場的觀眾，由於他的機警，減少了許多傷亡，然而事件發生後沒幾天，這個原本立志成為警察的民間英雄，卻突然變成美國聯邦調查局(FBI)的頭號嫌疑犯，並受到媒體和公眾的詆毀，讓他的人生瞬間崩裂瓦解，莫名被誣陷的李察，即使沒有入監，卻和母親一起經歷了仿如人間煉獄的88天，執法人員和媒體，以絕對權力，霸凌公審他們母子原本平靜的生活。
這是克林·伊斯威特，第五部以平民英雄為主角的作品，他找來奧斯卡最佳男配角山姆·洛克威爾(Sam Rockwell)飾演男主角李察的律師，華森·布萊恩((Watson Bryant)，正義又溫暖的大砲性格，雖然說話總是毒舌犀利，但他總是鼓勵李察，要正面迎擊這些毀謗，「硬起來」、「人要先自救才能救人」，二人之間亦師亦友，充滿義氣的情誼，讓這部敘事電影，增添了許多人性的溫暖。
▲多次獲奧斯卡及金球獎提名，並曾獲得
《我們知道的魔鬼/The Devil We Know》是導演史蒂芬妮·索奇蒂格(Stephanie Soechtig)在2018年拍攝的調查紀錄片，以杜邦公司在西維吉尼亞州吉帕克斯堡，製造鐵佛龍的工廠為中心，描述鐵氟龍對健康所造成的危害，以及杜邦公司的社會責任。紀錄片在日舞影展上首映後，獲得很大迴響，導演採訪了多位受害者，詳述發病過程以及對生活的影響，透過鏡頭的追蹤，揭發了美國這場持續半個多世紀的騙局。
1936年，杜邦公司的研究員羅義‧甫南克(Roy J. Plunkett)，在進入杜邦公司擔任化學研究員二年後，無意中發明了一種可以耐高溫、抗酸鹼的化學塗料「鐵氟龍/teflon」，起初是應用在軍事設備，例如戰車外層塗裝，二戰結束後，杜邦公司開始將鐵氟龍使用在日常生活用品中，最知名的產品就是「不沾鍋」，由於可以大幅減少烹煮後的清潔工作，推出後非常受歡迎，每年都為公司帶來巨大獲利。
在鐵氟龍的製程中，需要使用一種介面活性劑「全氟辛酸(Perfluorooctanoic Acid；PFOA)」，1947年，3M公司開始生產PFOA，1951年，杜邦開始向3M購買PFOA，當時3M曾建議杜邦，要將含有PFOA的廢棄物，送到專業的化學廠去處理，但是杜邦公司並沒有採納這項建議，而是直接將數十萬噸的PFOA粉末，排入下水道中，隨著水流，逐漸污染了俄亥俄河，還將7100噸含有PFOA的淤泥，丟棄在工廠旁邊租用的農地上，造成附近牲畜陸續發病死亡。
1960年代，3M和杜邦曾經針對PFOA，一起進行動物實驗，發現它不只會殘留在體內導致肝臟腫大，甚至會讓實驗的老鼠出現基因缺陷，然而鐵氟龍是杜邦公司的金雞母，每年可以帶來數十億美元營收，因此杜邦決定隱匿這些結果，且當時美國環保局，對於大部分的化學品，都是採取業者自主管理，而研究員也不了解PFOA的危害性。
▲看完紀錄片，深深讓人覺得
旅行一家人@Taiwan (15)